Pintor, arquitecto y diseñador, Ivo Pannaggi fue una de las figuras multidisciplinares más singulares del Segundo Futurismo italiano. Tras recibir una formación clásica, se trasladó a Roma en 1919 para cursar estudios universitarios. Allí pasó a formar parte de los círculos de vanguardia de la ciudad y estableció estrechos vínculos con otros artistas futuristas, entre ellos Vinicio Paladini, Enrico Prampolini, Fortunato Depero y Gerardo Dottori. Sus primeras pinturas pronto despertaron la atención y admiración de Filippo Tommaso Marinetti, fundador del Futurismo, y de Giacomo Balla, una de las principales figuras del movimiento. Impulsado por un constante deseo de experimentar, Pannaggi exploró una amplia variedad de disciplinas, desde la pintura, la escultura y la caricatura hasta la escenografía, el diseño de interiores, los objetos, el diseño gráfico y el fotomontaje.

En 1922, junto con Vinicio Paladini, firmó el Manifiesto del Arte Mecánico Futurista, adoptando la máquina, el movimiento y el progreso como símbolos de una nueva sensibilidad estética. Posteriormente, su investigación evolucionó a través de un diálogo activo con las vanguardias europeas y la experiencia de la Bauhaus. Durante este período, estableció vínculos con destacados arquitectos modernistas como Walter Gropius, Marcel Breuer y Mies van der Rohe, todos ellos figuras clave vinculadas a la Bauhaus y a la arquitectura moderna. Compartía con ellos la convicción de integrar arte, arquitectura, artesanía e industria, contribuyendo a introducir esta cultura del diseño en Italia. En 1942, Pannaggi se trasladó a Noruega, donde inició una nueva etapa como arquitecto y diseñador. Entre 1968 y 1971, volvió a la pintura, centrándose en los temas de los motociclistas y los centauros. En 1971 regresó a Macerata, donde murió diez años más tarde. Arraigado en la región de Las Marcas, un territorio que posteriormente adquiriría un papel central en la historia de Poltrona Frau, Pannaggi dejó un legado marcado por la experimentación artística, el rigor del diseño y una visión orientada hacia el futuro: valores que continúan inspirando el diálogo entre creatividad, artesanía y diseño.